藁白釉湯呑　西端正 茶器 本作は、雨上がりの澄んだ空を思わせる淡い“雨過天青”の青釉をまとい、自然石のような自在なフォルムを備えた一輪差しでございます。轆轤成形の途中でわざと胴を潰し、さらに手捻りで凹凸を加えることで、岩肌の起伏や水滴が流れた跡を連想させる有機的な陰影が生まれております。口縁はあえて不定形に割り残し、薄掛けの釉下から銀鼠色の鉄縁（てつぶち）がのぞくことで、静かな青の世界に侘びた輪郭を与えております。

本作は、雨上がりの澄んだ空を思わせる淡い“雨過天青”の青釉をまとい、自然石のような自在なフォルムを備えた一輪差しでございます。轆轤成形の途中でわざと胴を潰し、さらに手捻りで凹凸を加えることで、岩肌の起伏や水滴が流れた跡を連想させる有機的な陰影が生まれております。口縁はあえて不定形に割り残し、薄掛けの釉下から銀鼠色の鉄縁（てつぶち）がのぞくことで、静かな青の世界に侘びた輪郭を与えております。

写真でも確認できる淡い翡翠色は、初代 諏訪蘇山様 が二十五年の試行錯誤で完成させた「蘇山青磁」の系譜にあります。胎土に含ませた鉄分が還元焼成によって溶け込み、透明度の高い青緑を呈しています。特筆すべきは段差の稜線に生じるわずかな色溜まり――そこには釉が厚く掛かり、光の加減で淡く翳り、まるで朝露をまとった若筍の艶やかさを想起させます。

独自の形状が生み出す芸術的なバランス

器表面の藁白釉は、やや厚く、マットな白の中に微細な鉄粉の黒が散りばめられています。その白のなかを鋭く貫くように現れた赤土の地肌は、まるで大地を割って現れた地層のような力強さを持ち、静かな白と大胆な赤が互いに引き立て合う構成となっています。この色彩構成は、単に装飾的であるだけでなく、器全体に緊張感とリズムをもたらしています。

延年窯（えんねんがま）は、京都・青蓮院門主より頂いた「美意延年（びいえんねん）」の言葉――“美を愛しむ心は寿命を延ばす”――を礎とし、「用の美」に息づく精神性を作品へ映し出すことを旨としております。本作にも、見る者・使う者へ長く寄り添う“延年”の祈りが宿っています。

藁白釉湯呑　西端正 茶器 本作は、雨上がりの澄んだ空を思わせる淡い“雨過天青”の青釉をまとい、自然石のような自在なフォルムを備えた一輪差しでございます。轆轤成形の途中でわざと胴を潰し、さらに手捻りで凹凸を加えることで、岩肌の起伏や水滴が流れた跡を連想させる有機的な陰影が生まれております。口縁はあえて不定形に割り残し、薄掛けの釉下から銀鼠色の鉄縁（てつぶち）がのぞくことで、静かな青の世界に侘びた輪郭を与えております。: 9. 4m : 9. 4cm : 10cm NHK B B